\nMi piace essenzialmente fare dei prototipi. A partire dal mio esordio, \u201cAmericano Rosso\u201d (vicenda grottesca e amara girata sullo sfondo dell\u2019Italia anni Trenta), c\u2019\u00e8 l\u2019intenzione di lavorare sui modelli, per affrontarli da angolature inedite. Cos\u00ec penso di aver fatto per \u201cSenza pelle\u201d, radiografia interiorizzata di una disabilit\u00e0 affettiva; per \u201cI giardini dell\u2019Eden\u201d, tentativo di affrontare la universale vicenda della predicazione di Cristo, prima che questa avesse inizio; per \u201cCasomai\u201d, cronaca di una coppia che vuole sposarsi nei primi anni Duemila e in una cornice milanese sfuggente e frastagliata; per \u201cLa febbre\u201d, riflessione a cuore aperto sul rapporto tra giovani, lavoro, societ\u00e0 civile. Non rinuncio alla scelta di mettermi ogni volta in gioco, pensando a storie che non devono per forza inventare il nuovo ma devono andare a coglierlo laddove si trova.<\/p>\n
Il cinema italiano dunque \u00e8 meno disastrato di quello che si dice comunemente?<\/strong> Si avvertono segnali di un maggior interesse?<\/strong> Cosa manca ancora rispetto ad altre cinematografie europee o a quella americana?<\/strong> La tua prossima storia andr\u00e0 in questa direzione?<\/strong> 15 marzo 2006<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
\nNon c\u2019\u00e8 dubbio che la disaffezione nel recente passato c\u2019\u00e8 stata, e ha avuto come conseguenza che gli esercenti avevano quasi paura di programmare un film italiano e il pubblico temeva di andare incontro a grosse delusioni. Ma si era innestato un circuito diabolico, dentro il quale era per certi versi comodo adagiarsi. Per uscirne si trattava solo di stimolare quel talento che da noi non \u00e8 mai mancato. Si doveva soprattutto tornare a scommettere sul film come racconto per immagini capace in circa due ore di fotografare squarci della nostra vita, di rendercene partecipi e di aiutarci a capirli meglio.<\/p>\n
\n\u00c8 almeno dalla fine degli anni Cinquanta che il cinema italiano vive in uno stato di crisi permanente. Negli anni successivi al periodo neorealista, Vittorio De Sica e Cesare Zavattini si interrogavano su quale strada avrebbe dovuto prendere il cinema italiano con il profilarsi di nuovi scenari sociali e se il cinema avrebbe avuto un ruolo nell\u2019Italia che andava verso il boom economico. Se oggi noi possiamo dire che un ruolo lo ha avuto, \u00e8 corretto aggiungere che pu\u00f2 averlo ancora, perch\u00e9 ogni fase storica ha protagonisti diversi e diverso \u00e8 lo sguardo che possiamo gettare su di loro. Il film di Cristina Comencini \u201cLa bestia nel cuore\u201d ha partecipato alla recente serata finale del premi Oscar e, pur non vincendo, ha marcato una presenza importante. Lo stato di salute generale \u00e8, secondo me, notevole, pur dovendo registrare una diminuzione dei contributi previsti dallo Stato. Molti titoli recenti indicano che si sta tornando a ripercorrere la strada di un cinema di intrattenimento, di approfondimento e di intrattenimento spettacolare.<\/p>\n
\nL\u2019approccio industriale \u00e8 certo ancora limitato. Va un po\u2019 alzata la soglia di rischio e di investimento. I produttori indipendenti devono mettere in campo fantasia e capacit\u00e0 imprenditoriale. Il passaggio da compiere \u00e8 quello di parlare dell\u2019Italia in una dimensione di interesse pi\u00f9 ampio. Il mercato globale richiede una capacit\u00e0 di comprensione allargata e, pur con tanti difetti, \u00e8 giusto cercare di raffigurare al cinema la nostra identit\u00e0, ma in forme che possano toccare sensibilit\u00e0 differenti tra loro e in luoghi lontani.<\/p>\n
\nSto lavorando a un progetto che ho intenzione di sviluppare nel solco della commedia italiana, quella corrosiva e un po\u2019 aggressiva che ha tanto inciso sul costume degli anni \u201860 e \u201970. Ci sono attori nuovamente molto espressivi, \u201cfacce\u201d capaci di dare forza e credibilit\u00e0 alle storie che interpretano. Io stesso ho scommesso in passato su volti quasi o del tutto inediti per il cinema: Fabrizio Bentivoglio, Sabrina Ferilli, Kim Rossi Stuart, Fabio Volo. Sono ottimista, senza perdere di vista la concretezza delle cose. Il cinema sar\u00e0 ancora terreno per far crescere professionalit\u00e0 tecniche per far respirare ingegno, creativit\u00e0, immaginazione.<\/p>\n![\"\"](\"https:\/\/www.romasette.it\/uploads\/img4417f9a9be6f1.jpg\"\/)
Ottimista ma \u00abconcreto\u00bb, il regista invita a “raccontare” l’identit\u00e0 del Paese in una dimensione di interesse pi\u00f9 ampia di Massimo Giraldi<\/span><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[327],"tags":[],"yoast_head":"\n